Fechando a temporada da série Cartas na Música, Arthur Dapieve analisa Eugene Oneguin, de Tchaikovsky (acima, em montagem da Royal Opera House). A ópera começou a ser escrita em torno da carta da célebre personagem Tatyana, e a ária correspondente – uma peça de 14 minutos – espelha as oscilações no seu estado de espírito.

O terceiro artigo da série Cartas na Música é dedicado à cantora francesa Barbara. Gustavo Zeitel analisa a canção Gauguin, de 1990. As fronteiras entre música, poesia e pintura são borradas pela compositora, sempre lembrada pelas letras sombrias e misteriosas.

Pedro Paulo Malta destaca Getúlio Marinho, o Amor (foto), um dos responsáveis pelas primeiras gravações de cânticos rituais afro-brasileiros, em 1930. Cantor, compositor e percussionista, também se destacou como mestre-sala e foi um dos criadores da União Geral das Escolas de Samba.

Percorrendo as agendas manuscritas do compositor e multi-instrumentista Garoto (foto) para o recém-lançado documentário Garoto – Vivo sonhando, seu biógrafo Jorge Mello descobriu gravações em que o autor de Gente humilde atua sem crédito como músico acompanhante.

O crítico Alexandre Bispo analisa processos artísticos e históricos que levaram a fotografia “Mulher de turbante”, feita por Alberto Henschel no final do século XIX, a evocar nos dias de hoje diferentes nomes de mulheres negras de nosso passado escravagista, como Luísa Mahim, Maria Felipa e Dandara dos Palmares.

Em Porto Príncipe, Adis Abeba ou Salvador, as pessoas fotografadas por Deana Lawson parecem unidas por laços ancestrais. Para Zadie Smith, os retratos de Lawson são como portais para uma África em que, depois de muita andança e muita busca, convergem a nostalgia, a fantasia e o sentimento da diáspora.

Está disponível o vídeo com a live dos editores da serrote com os vencedores do 3º Concurso de Ensaísmo. Os trabalhos de Maria Lucas, Evandro Cruz Silva e Raphael Grazziano podem ser conferidos na edição dupla (#35/36) da revista, lançada este mês.

“Próteses de proteção”, em que Maria Lucas reflete sobre o lugar dos corpos trans na sociedade a partir de suas experiências durante a pandemia de covid-19, é o ganhador do 3º Concurso de Ensaísmo serrote, e já está disponível para leitura. Em segundo e terceiro lugares, entre 1600 inscritos, ficaram Evandro Cruz Silva e Raphael Grazziano.

Rubem Braga era ruim de voto. Rachel de Queiroz não escondia o desânimo com nosso espetáculo eleitoral. Paulo Mendes Campos pouco escreveu sobre eleições, ainda que não lhes fosse nem um pouco indiferente. E Otto Lara Resende? Humberto Werneck revela. (Foto de José Medeiros/Acervo IMS)

Poeta e cronista inspirado, Carlos Drummond de Andrade foi também assunto, farto e diversificado, para seus colegas de ofício. De Otto Lara Resende, que escreveu sobre seus olhos, a Paulo Mendes Campos, que chamou atenção para os chiques sapatos de camurça, muitos foram os escritores que o tiveram como tema. (Humberto Werneck)

Num mundo caracterizado pela aceleração e pela capacidade de manipular quantidades enormes de informação, Luiz Alberto Oliveira faz um exercício especulativo sobre o futuro. Em texto de 2002, diz que o grande desafio será encontrar sistemas de valores que remetam a uma lógica da inclusão, da circulação e da abundância.

Pixinguinha nasceu em 23/4, data que marca também o Dia Nacional do Choro. Para celebrar a ocasião e os 123 anos do maestro, o IMS convidou o Quarteto Araçá (foto) para interpretar, de casa, dois clássicos. Completando a festa, interpretações de Leandro Braga, Benjamin Taubkin e Cristóvão Bastos gravadas em 2012.

Dedicado à vida e, principalmente, à obra do grande compositor, arranjador e intérprete, o site pixinguinha.com.br, criado pelo Instituto Moreira Salles, disponibiliza todo o acervo do músico sob a guarda da instituição desde 2000.

Em 13/11 a Universidade de Princeton celebrará os cem anos de Clarice Lispector com um evento ao vivo pela internet. Entre os destaques estão a mesa sobre tradução, com Katrina Dodson, e o show Agora Clarice, com Beatriz Azevedo, Moreno Veloso, Jaques Morelenbaum e Marcelo Costa.

Um apanhado em vídeo do evento comemorativo ao aniversário de Clarice Lispector no IMS Paulista e no IMS Rio: leituras com a atriz Simone Spoladore, leitura performatizada pela atriz Mariana Lima e uma palestra da professora Vilma Arêas.

Compositor de destaque na chamada “era de ouro” do rádio, o carioca Custódio Mesquita (foto) era conhecido também pelos dotes de pianista, com dez gravações conhecidas como solista. Em todas toca composições de Ernesto Nazareth – artista cujas obras aprendeu a tocar e a admirar nas aulas com o professor Otaviano Gonçalves.

Ernesto Nazareth era o único rosto conhecido na foto da revista O Violão de fevereiro de 1929. aparecendo entre músicos amadores. Uma imagem banal não fosse a presença de outro grande nome: a jovem Carmen Miranda. Pedro Paulo Malta conta essa história.

A série Avenidas e ruas do Brasil destaca imagens de ruas de Ponta Grossa, no Paraná. Foram produzidas por Luiz Bianchi, um dos primeiros fotógrafos a se instalar na cidade, criador de um estúdio que atravessou o século XX. Uma delas é a Rua 15 de Novembro (no destaque, em foto de 1910).

Andrea Wanderley destaca uma fotografia de um dos salões do Baile da Ilha Fiscal, realizada por Marc Ferrez provavelmente no dia da festa, em 9 de novembro de 1889, e um registro do pintor paraibano Francisco Aurélio de Figueiredo (detalhe) diante do quadro O baile da Ilha Fiscal.

A Covid-19 não é a primeira – e, infelizmente, não será a última – enfermidade a ameaçar a existência de povos indígenas. Desde a chegada dos europeus ao continente americano, foram inúmeras as epidemias que exterminaram povos inteiros. (Desenho de Jean Baptiste-Debret/ Acervo Pinacoteca do Estado de São Paulo)

Neste momento em que boa parte da população vê o mundo lá fora emoldurado por uma janela, selecionamos registros de paisagens brasileiras realizados ao longo do século XIX. São pinturas, gravuras e desenhos que mostram amplidão de cenários, em geral tomados de pontos de vista privilegiados.

Em 2011, o escritor Sérgio Sant’Anna, que morreu no domingo 10/5 vítima da Covid-19, fez tabelinha com o crítico de cinema José Geraldo Couto na seção Correspondência do Blog do IMS. Nas várias cartas trocadas, eles falam de literatura argentina, cinema, teatro e futebol. (Foto de Bel Pedrosa)

Nestes tempos estranhos de carreatas da morte, aglomerações suicidas e manifestações pró-vírus, nada mais apropriado que um filme de zumbis. É o caso de Zombi child (foto), de Bertrand Bonello, que acaba de chegar às plataformas iTunes, Google Play, YouTube, Vivo Play e Now. (José Geraldo Couto)

Três exposições virtuais — Corpo a corpo, Maureen Bisilliat e David Drew Zingg (no destaque, em autorretrato) — e um passeio interno por quatro andares do IMS Paulista são as novidades do conteúdo do instituto no Google Arts & Culture.

Com edição de Rachel Rezende, a exposição dedicada ao Carnaval reúne imagens dos fotógrafos Thomaz Farkas, Marcel Gautherot (destaque), Maureen Bisilliat, José Medeiros e David Drew Zingg, sete das quais ainda permaneciam inéditas.

Em 2014, o IMS dedicou parte de sua programação para tratar dos 50 anos do golpe que instalou a ditadura militar no Brasil. A ideia de imersão se desdobrou no site Em 1964. Durante todo o ano, imagens e textos completaram a experiência numa espécie de túnel do tempo para o ano do golpe.

Para relembrar o passo a passo do golpe de estado que derrubou o governo de João Goulart e instalou a ditadura militar no Brasil em 1964, o IMS preparou uma linha do tempo com os principais acontecimentos daquele ano que mudou por completo a história do país.

Em 2015, o IMS promoveu a exposição Rio: primeiras poses – Visões da cidade a partir da chegada da fotografia (1840-1930), como parte das comemorações dos 450 anos da cidade do Rio de Janeiro. Ao longo do ano foi apresentada uma programação especial com exposições, mostra de cinema e mais.

A fotografia estereoscópica cria o efeito de tridimensionalidade a partir da visualização simultânea de duas fotografias da mesma cena através de um visor especial. Imagens estereoscópicas do Rio de Janeiro e equipamentos utilizados para produzir essas fotografias integraram a exposição Rio: primeiras poses.