Paul Verhoeven está de volta aos cinemas com Benedetta, drama histórico inspirado na vida de uma freira que dizia se comunicar com Jesus e foi acusada de bruxaria na Itália do século 17. E pela repercussão do filme, se até a relação erótica de Benedetta com outra freira ainda causa escândalo, isso diz mais sobre a regressão moral de nossa época do que sobre o fato histórico em si ou sobre a obra que o recria ficcionalmente.
O ano começa com uma pequena obra-prima em cartaz nos cinemas: o japonês Roda do destino, de Ryûsuke Hamaguchi. É, na verdade, um conjunto de três histórias independentes, quase três médias-metragens autônomos, que só se interligam pelo tema filosófico comum, a relação entre o acaso e o que costumamos chamar de destino.
Impossível não falar de Não olhe para cima. Para o bem ou para o mal, o filme de Adam McKay é o grande fenômeno deste final de ano. De “filmaço” a “lixo”, todos os vereditos foram proferidos nas redes sociais, nas conversas de boteco ou nos grupos de WhatsApp – alguns antes mesmo de tê-lo visto.
Ainda é possível fazer um filme de amor que não seja um melaço adolescente? Undine (foto), premiado no Festival de Berlim em 2020, prova que sim. Outro belo filme em cartaz, mas por motivos bem diversos, é Azor, que mostra a ditadura militar argentina por um ângulo original: o de um banqueiro suíço.
Ataque dos cães, de Jane Campion, é um ponto alto no processo de releituras poéticas e políticas que o gênero western vem recebendo nos últimos anos. Igualmente significativa é a emergência de um filme como Vingança & castigo (foto), de Jeymes Samuel, um faroeste com elenco quase exclusivamente negro.
Passou praticamente batido entre nós o centenário de nascimento de um dos maiores cineastas do mundo, o indiano Satyajit Ray, celebrado em maio. Nunca é tarde para descobrir ou conhecer melhor essa obra magnífica. Vários títulos de sua vasta filmografia estão disponíveis em streaming ou em DVD.
Existe chaga mais dolorosa, iniquidade mais cruel que a escravidão? Com seu realismo brutal, um filme como 7 prisioneiros, de Alexandre Moratto, mostra que essa ferida continua viva e aberta, infeccionando não apenas quem a sofre diretamente mas toda a sociedade que a tolera, quando não a incentiva.
Praticamente toda a obra de Zózimo Bulbul como diretor de cinema está sendo lançada em streaming gratuito. Para José Geraldo Couto, a bela e pujante trajetória do ator, cineasta e articulador cultural, morto em 2013, ajuda a iluminar a força e os percalços da presença negra no audiovisual brasileiro. (Foto de Chuck Martin)
